Hola, soy Betzaida Urtaza Elizburu y soy del País Vasco (norte de España). Soy la creadora de la Editorial Amesgile. Además de leer y escribir, también soy cuentacuentos y pastelera. Uno de mis grandes sueños es ser una gran escritora y que los niños sueñen, aprendan y se diviertan con mis historias. Me gusta dar rienda suelta a mi imaginación y también inspirarme con mi entorno,
trabajando temas como la naturaleza, la familia, el amor… y enseñar a los peques algunos valores como el respeto, la fuerza de superación o el altruismo. Cada cuento es único, bonito y parte de mí. Desde bien pequeña mi imaginación y mi niña interior siempre han estado muy presentes en mí y me fascina el universo infantil.
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Hola, me llamo Lua Hidalga Unzueta y soy del País Vasco (norte de España). Soy licenciada en Turismo y he ejercido muchas veces como guía, entre otras cosas. Ahora mismo dedico mi tiempo al cuidado de mi abuela y a diversos trabajos fotográficos y artísticos.
Siempre trato de impregnarme de mis viajes, vivencias y de lo que me rodea. Como bien escuché una vez, “Soy un lienzo en blanco absorbiendo los colores de la vida”. Mi deseo es poder compartir todo lo que llevo dentro y poder ayudar e inspirar a los demás.
SUS LIBROS
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Pello Añorga (Oiartzun, 1956) es pionero con la hora del cuento en las bibliotecas del País Vasco, donde lleva hilvanando cuentos desde el año 1986. Hoy en día, a parte de su reconocida trayectoria como contador de cuentos, imparte talleres sobre el arte de contar, y escribe cuentos para niños y niñas sin edad, álbumes y poesía.
Entre sus muchos premios, sobresale el PREMIO DE EUSKADI DE LITERATURA INFANTIL (Jenio gaiztoa, 2008). Otros premios destacables: PREMIO ETXEPARE (Gerlari handia- Gran guerrero, 2007; Muntroek ere pixa egiten dute ohean, 2015). PREMIO YUUL (Pottokoren usainak, 2009; Augustoren botilla- La botella del señor Augusto, 2015; Mux munstroa, 2016; Tontolapiko, 2019; Martzelo itsua, 2019; Ispilutxo, 2020). O la CALABAZA DE ORO en el festival de la oralidad de Tolosa, en 2018.
Mitxel Elortza Exea. Vitoria-Gasteiz, 1988.
Cursó estudios de Magisterio Musical en la Universidad Pública del País Vasco. Años más tarde se especializó también en Educación Infantil.
Tiene el Grado Profesional en la especialidad de piano en el Conservatorio Jesús Guridi de Vitoria-Gasteiz.
Tras más de 10 años de experiencia en la docencia, centrándose en labores como el Plan Lector o la enseñanza de la lecto-escritura, comenzó a escribir cuentos de literatura infantil.
ESCRITORA E ILUSTRADORA
Kaixo! Soy Eneritz, de Vitoria-Gasteiz y vivo aquí aunque no me guste demasiado el frío. Suelo tener los pies, las manos y la puntita de la nariz frías; soy de esas personas que casi siempre llevan el gorro puesto y salen tiritando del mar Mediterraneo.
Desde siempre he tenido interés en la educación no formal, y así, he estado en este ámbito como educadora. Aún así, después de estar durante muchos años en campamentos, parece que me ha llegado la hora de jubilarme (o de tomarme un pequeño descanso jij). Hace unos años también hice un intento con la educación formal y estudié Magisterio de Educación Primaria, pero por ahora este camino lo mantendré cerrado.
De pequeña, supongo que como a la mayoría, me encantaba dibujar, y ahí andaba con el estuche y cuadernito.
También fui a clases de pintura, pero al llegar a la adolescencia parece que no fue de gran prioridad para mí; y al final, dejé de dibujar. A pesar de todo, la afición que tenía guardada dentro me llevó a hacer el Ciclo Superior de Ilustración. Allí aprendí miles de cosas, pero el mayor descubrimiento, sin duda, fueron los recursos digitales. Puedo decir que la posibilidad de hacer me abrió miles de puertas y me quitó muchísimos miedos. Ahora no sólo dibujo en digital, claro, pero muchas veces, aunque sea en el proceso de creación, es de gran ayuda.
Hoy en día soy profesora de euskara en un euskaltegi y de vez en cuando me sumerjo en proyectos pequeños de ilustración (carteles y logos para colectivos del movimiento popular, mercados y exposiciones, ilustraciones para libros…). La verdad es que esta vida ajetreada no ayuda demasiado, pero intento encontrar un hueco para dibujar. Y como no, si es junto al fuego, con la bolsa caliente al lado o bajo el sol, mejor.
COLABORADORES
Eléonore
Pelluau
¡Hola! Soy Eléonore Pelluau, diseñadora de personajes e ilustradora de París, Francia. Me especialicé en Animación 3D en LISSA, París. Después de la universidad, he trabajado en diferentes proyectos, como ilustradora de libros, diseñadora de personajes y creando una biblia gráfica, en la que he sido parte del desarrollo de una serie original sobre animación.
María
García Borrego
Hola! Mi nombre es María García Borrego, aunque en redes sociales me encontrarás como Black Ramu. Soy una ilustradora sevillana que desde pequeña no ha parado de dibujar hasta convertirlo en su profesión. Para ello estudié diseño gráfico, trabajé durante cuatro años como animadora 2D en Genera Games y luego decidí estudiar Concept Art en la Escola Joso de Barcelona.
Desde entonces he trabajado ilustrando libros infantiles y juveniles y realizando ilustraciones para revistas y juegos de mesa. Además también he trabajado como diseñadora de personajes para proyectos de animación y editorial. Entre los clientes para los que he trabajado se encuentran Bloomsbury, Letrario o RBA y ahora con la Editorial Amesgile.
Monika
Monika es una estudiante de psicología cuyo corazón fue robado por la ilustración. Se ha interesado por la fotografía y el cine desde pequeña, pero cuando le encanta adentrarse en el mundo de los colores, texturas y pinceles, animales encantadores y diversos productos de su imaginación. Le gusta pensar que algunas de sus obras emanan calidez y paz, y eso es lo que quiere compartir con otras personas.
Nathalia
Rivera
Nathalia Rivera es una ilustradora dominicana oriunda de un pequeño pueblo sureño, San Juan de la Maguana. Es egresada de la carrera Creatividad y Gerencia Publicitaria en la Universidad Autónoma de Santo Domingo y en la actualidad se dedica a la ilustración infantil y editorial. Desde su pequeño estudio en Santo Domingo, cuenta historias con imágenes ilustrando cuentos infantiles, cómics y artes editoriales. Además de ilustrar para clientes también maneja su propia marca de productos de papelería, arte impreso, entre otras artesanías. Disfruta mucho pintando con gouache y acuarelas.
Maite
Arbonies
Maite es profesora de profesión pero vive a través del dibujo. También es ilustradora.
Se licenció en Bellas Artes y cursó el Máster en Enseñanza Secundaria y Bachillerato. Además, ha realizado diversos cursos relacionados con Arteterapia y Gestalt.
Durante años se ha movido en torno a la educación para la creatividad, ofreciendo talleres a grupos de mujeres y niños en centros escolares y culturales.
También ha trabajado como organizadora y educadora de las colonias creativas. Actualmente es profesora de secundaria.
Aunque realiza diferentes tipos de ilustraciones, sus retratos de lápiz son la base de su trabajo, mezclando las técnicas tradicionales con las digitales.
La mujer, la naturaleza y la diversidad cultural son los temas principales y ha creado la exposición Lurretikan junto a la bertsolari Amaia Iturriotz.
Bojana Stojanovic
Bojana Stojanovic es una premiada ilustradora que actualmente vive en Belgrado (Serbia). Encontró su vocación en la edición infantil y ha ilustrado numerosos libros para jóvenes lectores. El arte de Bojana se inspira en la naturaleza y el reino animal. Le encanta dibujar criaturas adorables que son capaces de contar una historia a primera vista. También le gusta experimentar con medios tradicionales y digitales para desarrollar aún más su arte.
Ffion Evans
Ffion Evans es una diseñadora gráfica independiente, artista e ilustradora con sede en Alemania.
Ella creó un dibujo todos los días de enero de 2019 a mayo de 2021, desarrollando su peculiar, divertido y colorido estilo de arte. Le encanta compartir lecciones aprendidas, pensamientos sobre el proceso creativo y palabras de aliento para compañeros creativos en su Instagram y blog. Ella ha hecho su misión de desmitificar y des-romantizar el proceso creativo y ser súper honesta acerca de lo que realmente va a construir y sostener una práctica creativa regular, así como los altibajos que vienen con él.
Amaia
Naberan Urkiaga
¿Cómo comienza todo esto?
Hola! Soy Amaia una amante incondicional de la tortilla de patata, diseñadora gráfica de profesión e ilustradora por pasión, que vive en Gernika (Bizkaia).
De pequeña siempre tenía pinceles en las manos, pinceles o cualquier cosa con la que pudiera pintar. A medida que me fui haciendo mayor, los autosabotajes, los miedos y las inseguridades sustituyeron la pasión, me autoconvencí de que la pintura no era lo mío. “Pero si no tienes ni idea” “Mejor búscate otra cosa”.
Guardé los pinceles, los lápices de colores y las acuarelas, los guardé y me olvidé de ellos durante mucho tiempo… Hasta que llegó la pandemia y nos encerró. El tiempo que nos estaban robando me aterraba. Vivir se resumía a poder hacer la compra o sacar al perro y me di cuenta de que la única escapatoria, era el arte.
Retomé la pintura, icé la bandera de la paz frente a mis miedos y en febrero de 2021, publiqué mi primera ilustración en mi perfil de Instagram llamado @maiukiartean. Desde entonces voy pintando mundos de acuarela mezclados con dibujo digital.
Mirari
Sagarzazu Sacristán
Hola, me llamo Mirari Sagarzazu Sacristán. Soy ilustradora y vivo en Oñati, un precioso pueblito de Gipuzkoa. Me doctoré en Bellas Artes y he estado investigando durante años sobre el autismo y la educación artística. Ahora mi profesión está ligada a la creatividad. Por una parte soy profesora de bersolarismo y por otra me dedicó a trasladar mis dibujos a varios medios como por ejemplo: libros, camisetas, paredes…
Disfruto mucho aprendiendo cosas nuevas e intento trabajar diferentes técnicas en mis obras. Me encantaría vivir en un hermoso bosque rodeada de naturaleza. Por eso, siempre que puedo dibujo árboles y plantas. ¿Te atreves a adentrarte en el bosque dibujado?
Margherita
Grasso
Margherita Grasso es ilustradora y diseñadora gráfica, vive y trabaja en Milán (Italia).
Le encanta representar el mundo que la rodea con colores y humor. Donde hay una sombra, también hay una luz: en todas sus ilustraciones la luz y sus reflejos son los protagonistas. Le gusta centrarse en esos detalles que sólo pueden percibirse con ojos agudos. Puede parecer insignificante, ¡pero quizá la idea partió de ahí!
Uxusofia
¡Hola, soy Uxue!
En el artista visual me presento como Nefelibata, porque una de mis peculiaridades es caminar por las nubes y el mundo de la magia, especialmente en el mundo de los blancos y negros. Siempre he querido estudiar magia en la escuela Hogwarts, pero siendo hija de muggles siempre ha sido muy difícil.
Empecé a construir mi propio camino en
el mundo del arte, la fotografía con
técnicas mágicas, con una exposición
múltiple. Así, he podido llevar adelante
mis propios estudios de brujería, porque mi sueño es ser bruja.
Ese es el objetivo de la doble exposición: aunar un punto de vista lleno de creatividad con magia.
Aitziber
Alonso Picavea
Aitziber Alonso Picavea, San Sebastián 1971
Estudió bellas artes especializándose en la rama de pintura. Desde entonces se dedica a la ilustración sobre todo de literatura infantil. Entre otras cosas desde hace 20 años realiza las escenografías de los salones literarios de Galtzagorri elkartea. Imparte el taller BIKOTEKA junto a Harkaitz Cano, sobre cómo hacer un álbum ilustrado, y coordina el taller MARRAZIOAK para profesionales de la ilustración y EL TXOKO DEL ILUSTRADOR, espacio de la casa cultural de Aiete, utilizado para visualizar el trabajo de los ilustradores. En los últimos 2 años ha realizado un mural en el barrio de Loyola dentro del proyecto LOYOLA APAIN, y el comic interactivo junto a la escritora Nerea Loyola, para la serie de EITB, IRABAZI ARTE. Tiene un MAX por su participación, en la realización de los dibujos para la escenografía en el musical KUTSIDAZU BIDEA IXABEL de DEMODE PRODUCCIONES, que recibió dicho premio en 2021 al mejor musical.
Eñaut
Aiartzaguena Bravo
Desde pequeño de tanto leer libros y tebeos, se puso a colorear su mundo. Se licenció en Bellas Artes en la universidad Vasca y después, comenzó su andadura como ilustrador autónomo. Hoy en día, compagina su faceta de ilustrador, impartiendo clases de dibujo y de comics.
Sara Villa
¡Hola!
Soy Sara Villa, ilustradora y economista con base en Bilbao.
Un día descubrí que los números eran fríos y que con las ilustraciones
era más feliz.
Dibujar es el verbo que lo dice todo para mi y con el que yo lo digo
todo, es mi forma de tomar apuntes de un abrazo o de pelear contra una
pena.
La ternura viste mejillas rojas en mis ilustraciones y espero que
pongan una sonrisa en quienes las ven.
Ainhoa Aramburu
Las ilustraciones nacen de una mirada sensible hacia el mundo que la rodea. Su obra se sitúa en un territorio íntimo, donde la naturaleza, los animales y la figura humana no son solo representaciones, sino presencias cargadas de emoción y significado. A través de sus imágenes, construye un lenguaje visual poético que invita a detenerse y contemplar.
En sus trabajos se percibe una búsqueda constante de atmósferas. Sus ilustraciones no pretenden únicamente describir, sino sugerir, evocando estados interiores, silencios y conexiones invisibles entre los seres y su entorno. La delicadeza del trazo y el uso expresivo del color generan espacios donde lo real y lo simbólico conviven de manera natural.
Su exploración en el medio digital, amplía las posibilidades de su lenguaje artístico, permitiéndole experimentar con nuevas texturas, transparencias y composiciones. Esta investigación no rompe con su esencia pictórica, sino que la prolonga, manteniendo siempre una relación muy directa con lo manual, con el gesto y con la sensibilidad del dibujo.
En su universo visual habitan escenas que transmiten calma, introspección y una cierta fragilidad. Sus ilustraciones hablan de la relación entre el ser humano y la naturaleza, de la identidad, de la memoria y de la emoción. Son imágenes que no imponen un significado único, sino que dejan espacio al espectador para completar la experiencia desde su propia sensibilidad.
El trabajo de Ainhoa Aramburu se sitúa así en un espacio donde la ilustración se convierte en una forma de pensamiento visual y en un medio para expresar aquello que a menudo resulta difícil decir con palabras.
Andere Arriaga Santamarina
“Askatxo”
Aupa! Soy Andere.
Estudié el grado de psicología y tras unos años sin rumbo fijo, decidí adentrarme en la arteterapia, un mundo mágico donde se combinan el arte y la psicología.
Por otro lado, creo ilustraciones hechas a mano, a boli y fragmentos de revista con el nombre artístico de Askatxo. Este proyecto me ofrece eso que su nombre indica: libertad y refugio.
Entiendo el arte como una de las expresiones más valiosas que hay. Es decir, como un instrumento para expresar aquello que no puede explicarse de otra manera.
Garoa Ilustrazioak
Hola! Soy Irati Roteta Otaegi, vivo en un pueblo pequeño de Guipúzcoa y soy la persona que está detrás del proyecto Garoa Ilustrazioak.
Desde pequeña me ha gustado dibujar y todo lo que tiene que ver con la creación y, aunque mi formación me haya llevado por otros caminos, hace unos años volví a sumergirme en la ilustración.
Animada por las personas de mi entorno salté a las redes sociales y desde entonces he creado varios trabajos y productos con la marca.
A la hora de crear, mi mayor fuente de inspiración es la naturaleza, pero también intento plasmar otros temas más actuales en mis trabajos de vez en cuando.
Itziar
Garrido
¡Hola! Soy Itziar Garrido, una Zornotzarra afincada en Donostia. Actualmente estoy realizando una tesis sobre materiales renovables en la Universidad del País Vasco. Estoy a gusto, pero trato de intercalar el trabajo con una de mis pasiones, ¡la pintura! Hace unos 6 años empecé a experimentar con acuarelas y he realizado varios cursos. Actualmente, estoy en el Estudio Navascués aprendiendo la técnica del óleo.
Desde mi punto de vista, en la acuarela es muy difícil saber qué camino va a tomar el agua y eso lo convierte en una técnica libre y difícil. El óleo, por otro lado, tiene una larga historia y ha sido la técnica de los mejores pintores, además, da más posibilidades de equivocarse o cambiar de opinión. ¡A mí me gustan los dos! Desde que empecé a pintar, uno de mis sueños ha sido poder ilustrar cuentos, ya que supone un gran ejercicio creativo.
Izaro Erauskin Altuna
“Artizar”
Kaixo!
Soy Izaro Erauskin, ilustradora y diseñadora detrás de Artizar.
El proyecto Artizar comenzó haciendo tote bag personalizados, aun así, con el paso de los años he ido redirigiendo mi camino, enfocándome en la ilustración.
Hoy en día hago ilustraciones, cuadros y diseños diferentes.
En mis obras me inspiro en la realidad que me rodea, en las emociones, personas y escenas cotidianas del momento. Todo esto, utilizando colores y trazos vivos que dan vida a mi obra.
Fernareda
Soy Fernareda: artista digital, escritora de alma y soñadora incansable. Creo que el arte no solo embellece, sino que transforma; que tiene el poder de tocar lo invisible, sanar lo roto y reconectar con lo esencial.
Mi camino creativo nació de los tropiezos, de los silencios y de todo aquello que parecía pérdida.
Descubrí que la vulnerabilidad no es un defecto, sino una puerta: una materia prima poderosa desde donde crear belleza con sentido.
A través de la ilustración y la palabra, acompaño a otras personas a verse reflejadas, reconocerse y, a veces, incluso reencontrarse. Cada trazo que dibujo y cada texto que escribo es un acto de cuidado, de
autenticidad y de presencia.
Hoy, mi propósito es claro: transformar lo cotidiano en arte y lo íntimo en inspiración.
Julia Artieda Vila
“kiribil”
Julia Artieda Vila (2003, Bera, Navarra)
Soy una chica llena de creatividad; me gusta crear, probar nuevas técnicas y aprender haciendo. La experimentación es mi punto de partida: pensar con la cabeza y crear con las manos. Entiendo la vida a través del diseño. He estudiado interiorismo y estoy en camino de ser carpintera. Expreso todo mediante la estética de los espacios, los objetos y las obras.
Durante la pandemia, la ilustración fue mi vía de escape y, desarrollando esa faceta, creé la marca @kiribil_, con la que me adentré en el mundo textil. Desde entonces, realizo ropa, bolsos y sobre todo, ilustraciones personalizadas. Tengo muchas ganas de seguir por este camino, viviendo y dando vida a todo lo que me queda desde la creatividad.
Sara Fernandez
“Itsaspe eskulanak”
Kaixo! Mi nombre es Sara Fernández y soy de Zumarraga. Soy enfermera y estudiante de antropología. Además, hace unos años creé @itsaspe.eskulanak, donde comparto una de mis mayores aficiones: la pintura. Utilizo sobre todo acuarelas, pero cada vez estoy más interesada en probar diferentes técnicas. El océano es mi lugar feliz, por ello muchos de mis dibujos se inspiran en él. Entre las principales temáticas que pinto se encuentran los animales marinos, distintos paisajes subacuáticos, barcos y el mar en todas sus formas y colores. También me encanta viajar y conocer nuevos lugares. En ellos suelo encontrar inspiración.
Susa Morleo
Realicé estudios de ilustración y diseño en la Escuela Superior de Arte y de Diseño en Vitoria.
Después de trabajar como diseñadora e ilustradora en varios proyectos decidí completar mis estudios haciendo la Licenciatura de Bellas Artes en la UCM de Madrid.
Posteriormente, he vivido en diferentes paises de Europa dondo he trabajado como decoradora, y a su vez, he hecho diferentes exposiciones tanto colectivas como individuales en galerías de arte.
Actualmente estoy afincada en el País Vasco donde desarrollo mi marca de diseño e ilustración: Ideia diseinuak, con la que trabajo aplicando mis diseños en diversos productos tanto para niños como para adultos.
Berexi Art
Uxue Bereziartua Lonbide (Hernani, 23 de septiembre de 1996)
Mientras estudiaba Comunicación Audiovisual, me adentré en el mundo de la ilustración.
Bajo el nombre de Berexi Art, comencé a dar a conocer mis trabajos como ilustradora. En los últimos años también he desarrollado otros proyectos y he tenido la oportunidad de experimentar con diferentes disciplinas: serigrafía, audiovisual, animación y muralismo.
Actualmente sigo trabajando en distintos proyectos, desarrollando diversas disciplinas artísticas. Puedes encontrarme en Pakita Studio, mi estudio situado en Hernani.
